REVIEWS CATALOG 08/09-2017

• 1.  Bill Nelson - Chance Encounters in the Garden of Lights
• 2. Raymond Scott - Soothing Sounds For Baby 1-3
• 3. Introducing...Rubén Gonzalez
• 4. Mad Mats - Digging Beyond the Crates
• 5. Dengue Fever - Dengue Fever
• 6. Dengue Fever - Escape From Dragonhouse
• 7. Love, Peace & Flower Power
• 8. Peggy Lee - The Nelson Riddle Sessions
• 9. Mina - Renato & Il Cielo In Una Stanza / Due Note & Tintarella..
• 10. Yves Montand - A Paris & Chansons De Paris

"Of all the music I have made, this is perhaps the most personal..." Aus dem ausufernden Ouevre des einzigartigen Bill Nelson wird aktuell Chance Encounters in the Garden of Lights im Original-Artwork als Deluxe-2-Disc-Digipak wiederveröffentlicht, ursprünglich 1987 in den beiden Teilen The Angel at the Western Window und The Book of Inward Conversation erschienen. Laut Nelson markierte das opulente Elektronik-Doppelalbum, in dem noch ein Nachhall der fernöstlich-experimentellen Sounds seines Wave-Meisterwerks von 1982 The Love That Whirls (Diary of a Thinking Heart) spürbar ist (bitte gern ebenfalls auf die Re-Release-Liste), die "Konsolidierung mehrerer Jahre musikalischer und philosophischer Praxis. Fast jedes Stück wurde in Momenten von intensiver Stille oder `magischer Leere´ konzipiert." Mehr als Ambient - Octoberman Nelson, von dem Querverbindungen zu innovativen Musikern wie YMO, David Sylvian, Robert Fripp, Roger Eno, Kate St. John oder Bowies Gitarrist Reeves Gabrels bestehen, musiziert in seiner eigenen Liga. www.billnelson.com

 TIPP

Bäh - 1963 weckten Scotts Experimente noch kein allzu großes Interesse. Später hieß es im Billboard: "Astoundingly ahead-of-their-time examples of inspired and impeccably recorded electronic music. Predating by more than a decade such innovators as Brian Eno and Kraftwerk." www.raymondscott.net

VINYL-TIPP

Gerade wurde Raymond Scotts Werk, das später vor allem über die Verwendung in Warners Looney Tunes bekannt wurde, an dieser Stelle gewürdigt, da gilt es bereits auf eine weitere, wunderbar ausgestattete 180g-Triple-Vinyl-Reissue-LP mit Material des Elektronik-Pioniers hinzuweisen - mit erneut sehr speziellem Repertoire. Soothing Sounds for Baby erschien tatsächlich in drei Teilen - für Neugeborene bis 6 Monate, von 6-12 Monaten und von 12-18 Monaten. Aufgenommen 1963 mit selbstentworfenen Geräten wie Ondioline, Band-Echo-, Rhythmus- und Tongeneratoren und als `Aural Toys´ konzipiert, sollten die einfachen, repetitiven Rhythmen und Melodien sowhl "angenehm anregend" als auch "beruhigend & entspannend" auf Babys der Sixties wirken. Ob Scott spacig-aufmüpfige Titel wie Nursery Rhyme, The Happy Whistler oder Little Miss Echo wohl am eigenen Nachwuchs getestet hat? Wem als Baby Boomer (über sein Erziehungs-Personal) nicht das frühe Vergnügen der Begegnung mit diesen altersgerechten Experimenten vergönnt war, kann sich nun mit Scotts remasterten und mittlerweile als Wiege(sic!) des Umgebungs-Minimalismus ganz neu geschätzten Werken auseinandersetzen - mit dem Oeuvre von Robert Fripp, Steve Reich oder Philip Glass im Hinterkopf. Enough for now - sleepy time!

Nicht einmal ein leicht verstimmtes Piano bringt diesen Mann aus dem Konzept: Rubén González www.buenavistasocialclub.com

VINYL-TIPP

"Der größte Pianist, den ich in meinem Leben gehört habe." Ry Cooder schlug Nick Gold nicht umsonst vor, mit dem damals bereits 77-jährigen Rubén González, kurz nach den Sessions für das legendäre Buena Vista Social Club-Album 1996 noch eine Solo-Platte einzuspielen. Bevor er zum BVSC stieß, hatte González jahrelang kein Piano mehr besessen oder gespielt und sich vielmehr in verschiedenen Jobs bis zum Schuhputzer durchgeschlagen. Auf Introducing... brilliert der Altmeister dennoch wie in Jugendzeiten mit Arsenio Rodriguez, die Aufnahme strotzt auch in bekannten Titeln wie Cumbanchero geradezu vor kubanischem Groove. In seiner Eigenheit wurde González´ Ansatz gar mit Thelonious Monk verglichen. Diesen ohne Overdubs während zweier Tage in den Egrem Studios von Havanna eingespielten Klassiker der kubanischen Musik gibt es aktuell als 180g-Doppelvinyl-Re-Release mit 16-seitigem Foto-Booklet incl. Entstehungsgeschichte des Albums.

Ginge es doch nur so cool weiter wie zu Beginn des aktuell auf CD erschienenen Sets des schwedischen DJs Mats Karlsson aka Mad Mats – Johnny Moores Off Beat Bläser-Instrumental Big Big Boss ist ein wunderbarer Old School-Einstieg für Digging Beyond The Crates. Kurz nachdem Gappy Ranks´ Dancehall-Geblöke dann gleich schon wieder Spaß rausnimmt, sorgt das Ensemble Entendu noch einmal für Interesse in der Dancehall, bevor es Mats mit etwas Durchschnitts-Soul & Fusion versucht. Nach Bobby Hebb wird es dann aber beim Versuch, in die Moderne vorzudringen, regelrecht öde - eigentlich keiner der Tracks neueren Datums widersteht der Skip-Taste allzu lange. Only 2 out of 16... erstaunlich, dass man bei BBE befand, dieses halbgare Set müsse der Nachwelt erhalten und in Rille gepresst werden. https://de-de.fb.com/djmadmats

Der Reiz exotischer Schönheit - Dengue Fever-Lead-Sängerin Chhom Nimol psychedelisch bunt inszeniert. https://denguefevermusic.com

"Since acquiring our back catalog a few years back, we've always talked about doing deluxe editions of all of Dengue Fever's out-of-print titles properly on our own label," so Dengue Fever-Bassist & Tuk Tuk Records Mitbesitzer Senon Williams. Die US-Indie-Band um Frontfrau Chhom Nimol und die Brüder Ethan & Zac Holtzman mit dem leidenschaftlichen Faible für Kambodschanisches versuchte sich als erste (im Westen) an der Fusion von Khmer-Schlagern und Rock. Nun kommen die Frühwerke, zunächst das selbstbetitelte Debüt Dengue Fever (2003) und der Nachfolge-Tonträger Escape from Dragonhouse (2005), als Deluxe Edition mit 5, bzw. 4 Bonustracks wieder in den Handel. DF  nun mit 20-seitigem Booklet, während Escape... gar ein Fold Out Poster spendiert bekam. Fans des derzeit in den USA tourenden Ensembles wird es freuen, weitere Titel sollen folgen.

Flower Power halbgar aufgewärmt. Immer wenn sich die politische Großwetterlage verhärtet, scheint der Bedarf an Liedern zur Gitarre und `flowers in your hair´ wieder zu steigen. Bis an den Coco Beach in Ibiza hat sich herumgesprochen, dass sich mit derlei Szenerie auch Geld verdienen lässt - die entsprechenden Motto-Parties für nachwachsende Blumenkinder laufen offenbar hervorragend. Den ganz offiziellen Soundtrack dazu gibt es nun auch auf Doppel-CD, außen auf den ersten Blick noch vertretbar peacig gestaltet, drinnen allerdings hässlichst mit Werbung zugemüllt. Wer das Package nur zur CD-Entnahme aufschlägt, kann dank Hamburger Kontor 40 der üblich verdächtigen Originale ablaufen lassen, von Scott McKenzies programmatischer Hymne über Janis Joplins Schwäche für Diesel bis hin zum Wassermann der Fifth Dimension - `Let The Sunshine In´...

"Everyone everywhere likes to hear Peggy Lee swing a tune." So mag das gewesen sein, Mitte der 1950er, zumal wenn auch noch ein meisterhafter Arrangeur wie Nelson Riddle die Hand im Spiel hat. Das vorliegende American Jazz Classics 2 in 1-Reissue kombiniert die beiden einzigen Alben, die Lifetime Grammy-Preisträgerin Peggy Lee mit dem Nelson Riddle Orchester aufgenommen hat: The Man I Love und Jump for Joy (beide 1957/58 auf Capitol). Beide Aufnahmen wurden von Nelson Riddle arrangiert, für das erste Werk hatte interessanterweise `Ol Blue Eyes´ Frank Sinatra die Leitung des Orchesters übernommen. Riddle kam auf sein Betreiben hinzu, auch das Folgealbum Jump...war damit ein Resultat von Sinatras Bemühungen um Lee. Sinatra: "Peggy and I met early in our careers when we both started out in New York, and have been great friends ever since. Her wonderful talent should be studied by all vocalists." Auf beiden Alben spielen Instrumentalisten wie Harry `Sweets´ Edison, Pete Candoli, Buddy Collette, Jimmy Rowles, Lou Levy oder Mel Lewis. Drei Singles aus den gleichen Sessions, nicht auf den Originalalben enthalten, als Bonus - 24 Bit digital remastered, mit umfangreichem16 seitigen Booklet inkl. neuer Liner Notes von Lawrence Steel. http://peggylee.com

Mit den beiden Jackpot 2 in 1-CD-Re-Releases liegen insgesamt vier Alben aus Minas Frühphase von 1960-62 vor, in ansprechendem Digipak-Altar-Design unter Verwendung der jeweiligen Original-LP-Vorder- und Rückseiten. Minas Debüt, das zweite, vierte und fünfte Album lassen bereits die große Vielseitigkeit ahnen, die Mina in Italien eine mehrere Jahrzehnte währende Karriere mit 79 Alben und 71 Charts-Singles bescherte.

Der einst von Edith Piaf, dem legendären `Spatz von Paris´, entdeckte und (nebenbei als ihr Liebhaber) geförderte Nachwuchs-Crooner Yves Montand begründete seine lange Gesangs- und Schauspiel-Karriere vor allem mit auf die französische Hauptstadt bezogenem Musik-Repertoire. Die vorliegende Jackpot 2 in 1-Wiederveröffentlichung zweier länger nicht erhältlicher Montand/Paris-Alben liefert somit einen Schwung von insgesamt 26 Chansons, meist aus und über die Seine-Metropole, sehr vertretbar aufgemacht als Altar-Digipak mit jeweils einem LP-Original-Cover zur Linken & zur Rechten. Bekanntester enthaltener Track ist, da ausgerechnet Sous le ciel de Paris hier fehlt, jedoch außerhalb Frankreichs wohl Montands Version von (Waltzing)Mathilda - zur Solo-Gitarre. Videoclip A Paris

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